Мультипликация: различия между версиями

Материал из Викимультии — энциклопедии мультипликации
Перейти к навигации Перейти к поиску
[непроверенная версия][отпатрулированная версия]
ВизуальныйВики-текст
Нет описания правки
 
Нет описания правки
 
(не показано 5 промежуточных версий этого же участника)
Строка 1: Строка 1:
'''Мультиплика́ция''' (от {{lang-la|multiplicatio}}—умножение, увеличение, возрастание, размножение) — технические приёмы создания иллюзии движущихся изображений (движения и/или изменения формы объектов — морфинга) с помощью последовательности неподвижных изображений (кадров), сменяющих друг друга с некоторой частотой. '''Анима́ция'''(от фр. animation: оживление, одушевление) — западное название мультипликации: вид киноискусства и его произведение (мультфильм), а также соответствующая технология.
[[Файл:Animhorse.gif|мини|Пример короткого мультфильма]]
'''Мультиплика́ция''' (от {{lang-la|multiplicatio}} «умножение, увеличение, возрастание, размножение» — {{lang-la2|multi}} «много»<ref name=":0">{{Cite web|url=https://bigenc.ru/theatre_and_cinema/text/4226108|title=Анимационное кино|author=|website=Большая российская энциклопедия - электронная версия|date=|publisher=bigenc.ru|accessdate=2018-08-19}}</ref>) — технические приёмы создания иллюзии движущихся изображений (движения и/или изменения формы объектов — морфинга) с помощью последовательности неподвижных изображений (кадров), сменяющих друг друга с большой частотой (от 12 кадров в секунду для рисованной мультипликации до 30 кадров в секунду для компьютерной анимации).


По мнению известного мультипликатора Фёдора Хитрука, использование в СССР терминов «мультипликация», «мультипликатор» связано с технологией, использовавшейся до внедрения классической рисованной анимации — созданием изображений при помощи накладывания на лист элементов персонажей, что сродни аппликации. По созвучию с этим словом новое искусство было названо мультипликацией<ref name="hitruk">{{книга|автор=Хитрук Ф.|заглавие=Профессия — аниматор|том=1|место=М.|издательство=Гаятри|год=2008}}</ref>.
Мультипликационное кино наряду с игровым является разновидностью художественного кино.


В искусстве мультипликацией (анимацией) называют [[Мультипликация (искусство)|разновидность искусства]], как правило, использующую технологию мультипликации как основной элемент творчества.
== Терминология ==
Хотя термин «анимация» наиболее распространён в мире, однако в русском языке, в СССР и в России, на протяжении длительного времени было общепринято название «мультипликация». По мнению известного мультипликатора [[Фёдор Савельевич Хитрук|Фёдора Хитрука]], использование в СССР терминов «мультипликация», «мультипликатор» связано с технологией, использовавшейся до внедрения классической рисованной мультипликации — созданием изображений при помощи наложения на лист элементов персонажей, что сродни аппликации. По созвучию с этим словом эта отрасль кинематографа была названа мультипликацией<ref name="hitruk">{{книга|автор=Хитрук Ф.|заглавие=Профессия — аниматор|место=М.|издательство=Гаятри|год=2008|том=1}}</ref>.
 
На сегодня основная мультипликационная классификация различает 2D, 3D, покадровую мультипликацию и stop­-motion. Кроме того, существуют различные более специфические виды мультипликации, для которых также нужны определенные навыки, умения и условия. К примеру, игольчатая, песоч­ная мультипликация или мультипликация на воде. Более того — каждый вид можно разделить на подвиды, например, stop­motion мультипликация бывает пластилиновая, кукольная, бумажная, и так далее.<ref>{{Книга|автор=Никита Кравцов|заглавие=История анимации: Как рождается искусство|ответственный=|год=2019|издание=ArtHuss|место=Украина|издательство=ArtHuss|страницы=11|страниц=11|isbn=978-617-7799-25-1}}</ref>


== История ==
== История ==
Первые шаги в мультипликации были сделаны задолго до изобретения братьями Люмьер кинематографа. Попытки запечатлеть движение в рисунке начались в первобытную эпоху, продолжились в античные времена и привели к появлению примитивной мультипликации в первой половине XIX века. Бельгийский физик Жозеф Плато, австрийский профессор-геометр Симон фон Штампфер и другие учёные и изобретатели использовали для воспроизведения на экране движущихся изображений вращающийся диск или ленту с рисунками, систему зеркал и источник света (фонарь) — (фенакистископ, стробоскоп). Дальнейшее развитие этой технологии в сочетании с фотографией привело к изобретению киноаппарата<ref name="vano">{{книга|автор=И. Вано.|заглавие=Рисованный фильм|место=М.|издательство=Госкиноиздат|год=1950|страниц=84}}</ref>.


В 1914 году Уинзор Маккей создает первого в истории героя мультфильма, наделённого яркими личностными качествами — динозавра Герти. Одновременно, огромное количество рисунков, сделанных для фильма, потребовали изобрести новую технологию производства, впервые приведя к разделению труда между художником-аниматором и художником-фоновщиком: в то время как Маккей прорисовывал фазы движения динозавра, нанятый им студент копировал с образца на каждый лист контуры гор, озера и дерева (целлулоидная плёнка в то время ещё не применялась)<ref>{{cite web|url=http://biblioteka.teatr-obraz.ru/node/7941|title=Аниматоры: краткая история обучения профессии|year=2001|accessdate=2011-10-22|archiveurl=http://www.webcitation.org/65JoRDaF0|archivedate=2012-02-09}}</ref>.
=== Предыстория ===
 
Первые шаги в мультипликации были сделаны ещё до изобретения братьями Люмьер кинематографа. Попытки запечатлеть движение в рисунке начались ещё в первобытную эпоху, продолжились в античные времена и привели к появлению примитивной мультипликации в первой половине XIX века: бельгийский физик Жозеф Плато, австрийский профессор-геометр Симон фон Штампфер и другие учёные и изобретатели использовали для воспроизведения на экране движущихся изображений вращающийся диск или ленту с рисунками, систему зеркал и источник света (фонарь) — фенакистископ и стробоскоп. Дальнейшее развитие этой технологии в сочетании с фотографией привело к изобретению киноаппарата<ref name="vano">{{книга|автор=[[Иван Петрович Иванов-Вано|И. Вано]].|заглавие=Рисованный фильм|место=М.|издательство=Госкиноиздат|год=1950|страниц=84}}</ref>, и в свою очередь создало технологическую основу для изобретения братьями Люмьер кинематографа.
Впоследствии мультипликация стала частью кинематографа, заняв в нём прочное место, как один из жанров. Для изготовления мультфильмов использовались киносъёмочные аппараты, пригодные для покадровой съёмки на один из стандартных форматов киноплёнки. Для создания рисованной мультипликации существовали мультстанки, представлявшие из себя сложную репродукционную установку со специальным киносъёмочным аппаратом, как правило, имеющим конструкцию, сходную с аппаратами для комбинированной съёмки и позволяющим регулировать угол раскрытия обтюратора и выполнять затемнения и наплывы. Такие аппараты выпускались в специальном исполнении для мультипликации, отличавшемся вертикальной установкой и специальной лупой для удобства визирования из такого положения. Конструкция профессиональных мультстанков позволяла создавать многослойные изображения на отдельных носителях и включала в себя осветительное оборудование. В настоящее время для рисованной мультипликации используется компьютер или мультстанок с цифровым фотоаппаратом.


=== Первые попытки ===
=== Первые попытки ===
* 30 августа 1877 года считается днём рождения рисованной мультипликации — было запатентовано изобретение Эмиля Рено.
* 30 августа 1877 года считается днём рождения рисованной мультипликации — было запатентовано изобретение [[Эмиль Рейно|Эмиля Рейно]].
* 28 октября 1892 года — Эмиль Рено демонстрирует в парижском Музее Гревен первую графическую ленту с помощью аппаратов «оптический театр», действующих иначе, чем кинопроектор — до изобретения кинематографа.
* 28 октября 1892 года — Эмиль Рейно демонстрирует в парижском Музее Гревен первую графическую ленту с помощью аппаратов «оптический театр», действующих иначе, чем кинопроектор — до изобретения кинематографа.
* 1898 год — Джордж Стюарт Блэктон и Альберт Э. Смит сняли первый кукольный фильм «Цирк лилипутов» («Тhe Humptu Dumptu Circus»). В фильме использовались деревянный игрушки.
* [[1898 год]] — Джеймс Стюарт Блэктон и Альберт Э. Смит сняли первый мультипликационный кукольный фильм «[[Цирк лилипутов]]» ({{lang-en|The Humpty Dumpty Circus}}). В фильме использовались деревянные игрушки.
* 1899 год — снят первый сохранившийся мультипликационный рекламный ролик Matches: An Appeal (объёмный, автор — Arthur Melbourne-Cooper).
* [[1899 год]] — снят первый сохранившийся мультипликационный рекламный ролик Matches: An Appeal (объёмный, автор — Arthur Melbourne-Cooper).
* 1900 год — Джордж Стюарт Блэктон создает фильм «Очарованный рисунок» («The Enchanted Drawing»), в котором ещё не было промежуточных фаз. В этот период он открывает секрет анимации, покадровой мультипликационной съемки — изображение за изображением, которая в США получила название «One turn, one picture» .
* [[1900 год]] — Джеймс Стюарт Блэктон создает фильм «[[Очарованный рисунок]]» («The Enchanted Drawing»), в котором ещё не было промежуточных фаз. В этот период он открывает секрет мультипликации, покадровой мультипликационной съемки — изображение за изображением, которая в США получила название «One turn, one picture» .
* 1906 год — американская компания Vitagraph Company of America выпускает один из первых мультипликационных фильмов Джорджа Стюарта Блэктона, снятых на киноплёнку, — «Humorous Phases of Funny Faces» («Смешные лица»), представлявшая собой серию простеньких рисунков с изображением забавных гримас.
* [[1906 год]] — американская компания Vitagraph Company of America выпускает один из первых мультипликационных фильмов Джеймса Стюарта Блэктона, снятых на киноплёнку, — «[[Комические фазы смешных лиц]]» («Humorous Phases of Funny Faces»), представлявшая собой серию простеньких рисунков с изображением забавных гримас.
* 1908 год — французский художник-карикатурист Эмиль Коль начинает активно заниматься графической мультипликацией. Он создал мультипликационный фильм «Фантасмагория» («Fantasmagorie»). Этот фильм стал знаковым для развития анимации не только тем, что был первым европейским анимационным фильмом, но и потому, что именно в нём впервые был структурированный самодостаточный сюжет, а главный герой Фантош был наделен определенным характером.
* [[1908 год]] — французский художник-карикатурист [[Эмиль Коль]] начинает активно заниматься графической мультипликацией. Он создал мультипликационный фильм «[[Фантасмагория]]» («Fantasmagorie»). Этот фильм стал знаковым для развития мультипликации не только тем, что был первым европейским мультфильмом, но и потому, что именно в нём впервые был структурированный самодостаточный сюжет, а главный герой Фантош был наделен определённым характером.
* 1910 — Владислав Александрович Старевич снял первый в мире объемный анимационный фильм «Прекрасная Люканида, или война рогачей с усачами».
* [[1910 год|1910]] — [[Владислав Александрович Старевич]] снял первый в мире объемный мультфильм «[[Прекрасная Люканида, или Война усачей с рогачами|Прекрасная Люканида, или Война рогачей с усачами]]».
* 1911 — 1922 годы — в США художник-карикатурист Уинзор Маккей поднимает рисованную анимацию на новый уровень качества, в 1914 году создаёт прообраз мультсериала с общим мультперсонажем (Gertie the Dinosaur), а в 1918 году снимает документальный мультфильм «The Sinking of the Lusitania» («Гибель Лузитании»).
* [[1911 год|1911]] — [[1922 год]]ы — в США художник-карикатурист Уинзор Маккей поднимает рисованную мультипликацию на новый уровень качества, в 1914 году создаёт прообраз мультсериала с общим мультперсонажем (Gertie the Dinosaur), а в 1918 году снимает документальный мультфильм «[[Гибель «Лузитании»|Гибель „Лузитании“]]» («The Sinking of the Lusitania»).
* 1911 — Винзор Мак-Кей создал фильм «Маленький Немо» («Little Nemo») на основе газетного комикса.
* [[1911 год|1911]] — Уинзор Маккей создал фильм «Маленький Немо» («Little Nemo») на основе газетного комикса.
* 1913 — Старевич создает фильм «Стрекоза и муравей». Созданный на основе басни Крылова, фильм имел грандиозный успех и мировую популярность.
* [[1913 год|1913]] — Старевич создает мультфильм «[[Стрекоза и муравей (1913)|Стрекоза и муравей]]». Данная экранизация басни Крылова имела грандиозный успех и мировую популярность.
 
=== Дальнейшее развитие ===
Дальнейшему бурному развитию анимации способствовали не только фильмы, снятые ранее, но и развитие технического прогресса. Самым важным достижением в этой сфере стало открытие Рауля Барра — перфорированный целлулоид, который позволил зафиксировать лист с рисунком при помощи штифтов.
* 1918 год — состоялась премьера первого полнометражного художественного фильма «Апостол» («Еl Apostol») аргентинского режиссёра Квирини Кристиани.
* 1928 год — Уолт Дисней создает самого популярного рисованного персонажа в истории мультипликации — [[Микки Маус]]а. В этот же год выходит его первый звуковой анимационный фильм «Пароходик Вилли» («Steamboat Willie»).
* 1929 год — Уолт Дисней снимает «Танец скелетов» («Skeleton Dancе») первый из серии «Веселые симфонии». В целом приход Уолта Диснея в анимацию ознаменовался созданием определенных канонов, так называемой «диснеевской анимации».
* 1931 год — Квирини Кристиани ставит первый полнометражный звуковой фильм «Рeludopolis».
* 1932 год — Первый цветной анимационный фильм «Цветы и деревья» («Flowers and Trees») Уолта Диснея.
* 1936 год — в СССР основана киностудия «Союзмультфильм» (первоначально — «Союздетмультфильм»).
* 1937 год — Уолт Дисней в фильме «Старая мельница» («Тhe Old Mill») впервые использовал камеру, которая позволяла получить глубокую перспективу. В этом же году Дисней выпустил свой первый полнометражный анимационный фильм — «[[Белоснежка и семь гномов]]» («Snow White and the Seven Dwarfs»)по сказке братьев Гримм. «Белоснежка» принесла Диснею огромный успех: всемирную популярность, свыше 8 млн долларов дохода и восторженные отклики в профессиональной прессе.
* 1940 год — Уильямом Ханна и Джозефом Барбера, позднее создавшими студию Ханна-Барбера, начинают работу над серией мультфильмов «[[Том и Джерри]]».
* 1943 год — Премьера анимационного цветного фильма Поля Гримо «Чучело» («L’Epouvantail»).
* 1947 год — Первый телевизионный анимационный сериал «Кролик-крестоносец» («Сrusader Rabbit») Алекса Андерсона и Джея Барда. Анимация начинает часто использоватся в телевизионной рекламе.
* 1956 год — создается студия анимационных фильмов в г. Загребе (Душан Вукотич, А.&nbsp;Маркс, Б.&nbsp;Колар, З.&nbsp;Боурек, Ватрослав Мимица). Первым фильмом «Загребской школы» стал короткометражный «Веселый робот» («Nestasni Robot», реж. Душан Вукотич).
* 1958 год — усилиями Осамы Тэдзуки в Японии создается уникальный стиль рисованной анимации — [[аниме]].
* 1960 год — начало производства серии «[[Флинстоуны]]» («Тhe Flinstones»), которая показывалась на американском телевидении. Это был первый анимационный сериал для взрослых.
* 1967—1971 годы — первый советский мультсериал (до этого существовали альманахи под общими названиями) «[[Маугли]]», режиссёр: Роман Давыдов.
* 1969 год — в фильме Романа Качанова «[[Крокодил Гена]]» впервые появляется визуальный образ [[Чебурашка|Чебурашки]].
* 1983 год — фильм «Танго» поляка Збигнева Рыбчинского получил «Оскар» в категории короткометражных анимационных фильмов.
* 1988 год — основана первая в СССР негосударственная мультипликационная студия «Пилот».
* 1990 год — начинается выпуск сериала «[[Симпсоны]]» («Тhe Simpsons»).
* 1993 год — «Кодак» вводит систему «Сineon» — первый полный комплект оборудования для создания спецэффектов.
* 1995 год — первый полнометражный компьютерный мультфильм — «[[История игрушек]]» (студия Pixar).
* В 1999 году году мультфильм «[[Старик и море]]» режиссёра Александра Петрова стал первым в истории кино мультфильмом для кинотеатров большого формата IMAX. В 2000 году этот же мультфильм был удостоен премии Американской киноакадемии «Оскар».


{{см. также|История русской анимации}}
=== Кинематографическая мультипликация ===
В 1914 году [[Уинзор Маккей]] создаёт первого в истории героя мультфильма, наделённого яркими личностными качествами — [[Динозавр Герти|динозавра Герти]]. Огромное количество рисунков, сделанных для фильма, потребовали изобрести новую технологию кинематографического производства, впервые приведя к разделению труда между художником-мультипликатором и художником-фоновщиком: в то время как Маккей прорисовывал фазы движения динозавра, нанятый им студент копировал с образца на каждый лист контуры гор, озера и дерева (целлулоидная плёнка тогда ещё не применялась)<ref>{{cite web|url=http://biblioteka.teatr-obraz.ru/node/7941|title=Аниматоры: краткая история обучения профессии|year=2001|accessdate=2011-10-22|archiveurl=https://www.webcitation.org/65JoRDaF0?url=http://biblioteka.teatr-obraz.ru/node/7941|archivedate=2012-02-09|deadlink=yes}}</ref>. Таким образом, можно считать, что первичным способом кинематографической мультипликации была [[тотальная мультипликация]].


== Мультипликация в СССР ==
Мультипликация стала частью кинематографа, заняв в нём прочное место как один из жанров. Для изготовления мультфильмов использовались киносъёмочные аппараты, пригодные для покадровой съёмки на один из стандартных форматов киноплёнки. Для создания рисованной мультипликации были созданы мультстанки, представлявшие собой сложную установку-репродуктор со специальным киносъёмочным аппаратом, как правило, имеющим конструкцию, сходную с аппаратами для комбинированной съёмки и позволяющим регулировать угол раскрытия обтюратора и выполнять затемнения и наплывы. Такие аппараты выпускались в специальном исполнении для мультипликации, отличавшемся вертикальной установкой и специальной лупой-видоискателем для удобства визирования из такого положения. Конструкция профессиональных мультстанков позволяла создавать многослойные изображения на отдельных носителях и включала в себя осветительное оборудование. В настоящее время для рисованной мультипликации используется компьютер или мультстанок с цифровым фотоаппаратом.
=== Союзмультфильм ===
{{main|Союзмультфильм}}
'''«Союзмультфи́льм»''' — крупнейшая в Советском Союзе студия мультипликационных фильмов, основанная в Москве 10 июня 1936 года. Располагается по адресу: Москва, ул. Долгоруковская, 25.


=== Киевнаучфильм ===
=== Дальнейшее развитие ===
{{main|Киевнаучфильм}}
Дальнейшему бурному развитию мультипликации способствовали не только фильмы, снятые ранее, но и развитие кинематографических технологий. Самым важным достижением в этой сфере стало открытие Рауля Барра — перфорированный целлулоид, который позволил зафиксировать лист с рисунком при помощи штифтов.
'''«Киевнаучфи́льм»''' — студия, организованая на базе отдела техфильма Киевской кинофабрики 1 января 1941 года. Среди мультфильмов, созданных на студии «Киевнаучфильм», есть и полнометражный — «О́стров сокро́вищ» — советский анимационно-игровой фильм по [[Остров сокровищ|одноимённому роману]] Роберта Льюиса Стивенсона, в двух частях: «Карта капитана Флинта» и
* [[1918 год]] — состоялась премьера первого полнометражного художественного мультфильма «[[Апостол]]» ({{lang-es|Еl Apostol}}) аргентинского режиссёра [[Квирини Кристиани]].
«Сокровища капитана Флинта».
* [[1928 год]] — [[Уолт Дисней]] создает одного из самых популярных рисованных персонажей в истории мультипликации — [[Микки Маус]]а. В этот же год выходит его первый звуковой мультфильм «[[Пароходик Вилли]]» ({{lang-en|Steamboat Willie}}).
 
* [[1929 год]] — Уолт Дисней снимает «[[Пляска скелетов|Танец скелетов]]» ({{lang-en|Skeleton Danсе}}) — первый из серии «[[Весёлые симфонии]]» ({{lang-en|Silly Symphonies}}). В целом приход Уолта Диснея в мультипликацию ознаменовался созданием одного из классических канонов, так называемой «диснеевской мультипликации».
=== Творческое объединение «Экран» ===
* [[1931 год]] — Квирини Кристиани ставит первый полнометражный звуковой мультфильм «Рeludopolis».
{{main|Экран (творческое объединение)}}
* [[1932 год]] — первый цветной мультфильм «[[Цветы и деревья]]» ({{lang-en|Flowers and Trees}}) [[Уолт Дисней|Уолта Диснея]].
'''Творческое объединение «Экран»''' — первое в Советском Союзе творческое объединение (в числе прочего включало и студию «мульттелефильм») по производству телевизионных фильмов, организованное в 1968 году в структуре Гостелерадио СССР. В 1989 г. переименовано в ТПО «Союзтелефильм», а в 1994 году прекратило деятельность в связи с расформированием ГТРК «Останкино».
* [[1936 год]] — в СССР основана киностудия «[[Союзмультфильм]]» (первоначально — «Союздетмультфильм»).
 
* [[1937 год]] — первый цветной мультфильм СССР «Сладкий пирог». Уолт Дисней в фильме «Старая мельница» ({{lang-en|Тhe Old Mill}}) впервые использовал камеру, которая позволяла получить глубокую перспективу. В этом же году Дисней выпустил свой первый полнометражный мультфильм — «[[Белоснежка и семь гномов]]» ({{lang-en|Snow White and the Seven Dwarfs}}) по сказке братьев Гримм. «Белоснежка» принесла Диснею огромный успех: всемирную популярность, свыше 8 млн долларов дохода и восторженные отклики в профессиональной прессе.
== Анимационная педагогика ==
* [[1940 год]] — [[Уильям Денби Ханна|Уильям Ханна]] и [[Джозеф Роланд Барбера|Джозеф Барбера]], позднее создавшие студию «[[Ханна-Барбера]]», начинают работу над серией мультфильмов «[[Том и Джерри]]».
Своим демократизмом и многообразием искусство мультипликации вызвало естественный интерес у педагогов. В СССР возникли многочисленные детские анимационные студии, начали проводиться детские кино- и анимационные фестивали.
* [[1943 год]] — премьера цветного мультфильма [[Поль Гримо|Поля Гримо]] «Чучело» («L’Epouvantail»).
 
* [[1947 год]] — первый телевизионный мультсериал «[[Кролик-крестоносец]]» ({{lang-en|Crusader Rabbit}}) [[Александр Андерсон|Алекса Андерсона]] и [[Джей Бард|Джея Барда]]. Мультипликация начинает часто использоваться в телевизионной рекламе.
Одна из ярких школ анимационной педагогики развилась в Днепропетровске (см. Ю. Красный, Л.Курдюкова).
* [[1952 год]] — первый французский рисованный полнометражный мультфильм «[[Пастушка и Трубочист]]» [[Поль Гримо|Поля Гримо]].
* [[1956 год]] — создаётся студия мультипликационных фильмов в г. Загребе ([[Душан Вукотич]], А. Маркс, Б. Колар, З. Боурек, [[Ватрослав Мимица]]). Первым фильмом «Загребской школы» стал короткометражный «Веселый робот» («Nestasni Robot», реж. Душан Вукотич).
* [[1958 год]] — <!--не первые-->усилиями [[Осаму Тэдзука|Осаму Тэдзуки]] в Японии создаётся уникальный классический стиль рисованной мультипликации — [[аниме]].
* [[1960 год]] — начало производства сериала «[[Флинстоуны]]» («The Flintstones»), который показывался на американском телевидении. Это был первый мультипликационный сериал для взрослых.
* [[1967 год|1967]]—[[1971 год]]ы — первый многосерийный цикл советских мультфильмов<ref>{{cite web|url=https://www.dropbox.com/s/5m1v2ypxenxhclu/balakaev_i_i_dr_slovar_spravochnik_sovremennykh_animatsionny.pdf?dl=0|title=balakaev_i_i_dr_slovar_spravochnik_sovremennykh_animatsionny.pdf|website=Dropbox}}</ref> (до этого существовали альманахи под общими названиями) «[[Маугли]]», режиссёр: [[Роман Владимирович Давыдов|Роман Давыдов]].
* [[1969 год]] — в фильме [[Роман Абелевич Качанов|Романа Качанова]] «[[Крокодил Гена (мультфильм)|Крокодил Гена]]» впервые появляется визуальный образ [[Чебурашка|Чебурашки]].
* [[1983 год]] — фильм «Танго» поляка Збигнева Рыбчинского получил «Оскар» в категории короткометражных мультипликационных фильмов.
* [[1988 год]] — вышел двухсерийный мультфильм «[[Остров сокровищ (1988)|Остров сокровищ]]». Также в этом году основана первая в СССР негосударственная мультипликационная студия «[[Пилот]]».
* [[1990 год]] — начинается выпуск сериала «[[Симпсоны]]» («Тhe Simpsons»).
* [[1993 год]] — «Кодак» вводит систему «Сineon» — первый полный комплект оборудования для создания спецэффектов.
* [[1995 год]] — первый полнометражный компьютерный мультипликационный фильм — «[[История игрушек]]» (студия [[Pixar]]).
* В [[1999 год]]у мультфильм «[[Старик и море]]» режиссёра [[Александр Константинович Петров|Александра Петрова]] стал первым в истории кино мультфильмом для кинотеатров большого формата IMAX. В 2000 году этот же мультфильм был удостоен премии Американской киноакадемии «Оскар».


== Основные техники ==
== Основные техники ==
В графической мультипликации один кинокадр (фотоизображение) является фотографией рисованных объектов (графических, живописных, теневых (силуэтных), порошковых), основанные на плоских марионетках и перекладках, включая и фотовырезки). Фазы движения отдельных предметов или персонажей отрисовываются на листах прозрачной плёнки (целлулоида и других подобных листовых материалах), после чего накладываются на стекло, расположенное выше изображения фона или среды обитания персонажей.


В объёмной мультипликации кадр является фотографией объёмных, полуобъёмных, барельефных и плоских кукол-актёров.
=== Рисованная мультипликация ===
{{main|Рисованная мультипликация}}
Классический вид мультипликации, при котором художник последовательно прорисовывает на полупрозрачных листах бумаги или на прозрачной плёнке каждую фазу движения персонажа (производит «фазовку»), затем каждый рисунок фотографируется, а из получившихся кадров составляется мультфильм. Несколько прозрачных листов плёнки с разными персонажами, объектами и фоном могут накладываться друг на друга, образуя слои изображения и облегчая тем самым фазовку, так как объекты и фон могут сдвигаться отдельно, а неподвижные объекты переходить из кадра в кадр без перерисовки. Компьютерные программы с 1980-х годов также используются для компоновки кадров из разных изображений.


Ротоскопирование — анимационная техника, при которой мультфильм создаётся путём обрисовки кадр за кадром натурного фильма с реальными актёрами и декорациями.
Выделяется своеобразием силуэтная мультипликация, наиболее крупными представителями которой являются [[Лотта Райнигер]], [[Мишель Осело]] и [[Энтони Лукас]].


Пластилиновая анимация — вид анимации, где фильм изготовляется путём покадровой съёмки пластилиновых объектов, с их модификацией в промежутках между снятыми кадрами.
Оригинальным явлением стала китайская акварельная мультипликация 1960—1980-х годов, наиболее ярким представителем которой стал [[Тэ Вэй]], основанная на традиционной технике Гохуа.


Песочная анимация — в ней лёгкий порошок (обычно очищенный и просеянный песок, но также соль, кофе, или что-то подобное) тонкими слоями наносится на стекло и перемешивается, создавая движущуюся картину (обычно все действия выполняются руками, но в качестве приспособлений могут использоваться и кисточки). С помощью диапроектора или световой доски получающееся изображение можно передавать на экран.
Особой техникой в рисованной мультипликации является [[ротоскопирование]] — техника, при которой мультфильм создаётся путём обрисовки кадр за кадром предварительно отснятого фильма с реальными актёрами и декорациями.


Рисованная мультипликация — технология анимации, основанная на покадровой съёмке незначительно отличающихся двумерных рисунков.
В конце XX и начале XXI века получила распространение техника ''squigglevision'' — это запатентованный метод, при котором компьютерная программа делает контуры нарисованных объектов непрерывно колеблющимися.


Компьютерная анимация — кадры вручную или автоматизированно создаются специализированными компьютерными программами.
==== Flash-анимация ====
 
Flash — широко известная компьютерная программа компании Adobe для создания рисованной двухмерной мультипликации, значительно облегчающая фазовку. Мультфильмы, созданные Flash-анимацией обычно легко узнаваемы из-за ограниченного набора фазовых трансформаций, предлагаемых этой компьютерной программой, по сравнению с более традиционной прорисовкой.
В последнее время значительную популярность и распространение (особенно в сети Интернет) получила Flash-анимация.
 
Исходя из психофизиологических особенностей человеческого визуального восприятия, для создания эффекта плавного движения при просмотре скорость смены кадров должна быть не менее 18 кадров в секунду.
 
=== Рисованная мультипликация ===
{{main|Рисованная мультипликация}}
 
В технологию традиционной рисованной мультипликации входит наложение и сведение в один кадр прозрачных листов с нарисованными на них персонажами; при необходимости изобразить движение одного персонажа рисуется он сам и кадр собирается с заменённой деталью, вместо того, чтобы рисовать всю картину с изменением целиком.


=== Кукольная мультипликация ===
=== Кукольная мультипликация ===
{{main|Кукольная мультипликация}}
{{main|Кукольная мультипликация}}
Кукольная мультипликация создаётся при помощи кукол-актёров и сцены-макета. Сцена фотографируется покадрово, после каждого кадра в сцену вносятся минимальные изменения, например, изменяется поза куклы. При воспроизведении полученной последовательности кадров возникает иллюзия движения объектов. Этот тип мультипликации впервые возник в России в 1906 году<ref name=":1">{{Cite web|url=http://www.ntv.ru/novosti/156556/|title=Так оживают мультфильмы|author=Евгений Ксензенко|website=программа «Сегодня»,|date=2009-04-13|publisher=НТВ|lang=en|accessdate=2018-08-19}}</ref><ref name="Кто заставил танцевать кукол">[http://www.tv100.ru/news/Kto-zastavil-tancevat-kukol-na-improvizirovannoj-scene/ Кто заставил танцевать кукол?] {{Wayback|url=http://www.tv100.ru/news/Kto-zastavil-tancevat-kukol-na-improvizirovannoj-scene/ |date=20110928224352 }} Телеканал «100 ТВ», 6 марта 2009</ref><ref name="kinoved.com">[http://www.kinoved.com/456.html Сенсация в мире кино: найден первый русский мультфильм] Киновед.ком</ref><ref name=":2">{{Cite web|url=http://www.vppress.ru/afisha/3616|title=Самый первый русский мультик|author=Татьяна Кириллина|website=Вечерний Петербург|date=2009-03-06|publisher=www.vppress.ru|lang=ru|accessdate=2018-08-19}}</ref>.
Первым русским мультипликатором (1906 год) был [[Александр Викторович Ширяев|Александр Ширяев]], балетмейстер Мариинского театра, создавший первый в мире отечественный кукольный мультфильм, в котором изображены 12 танцующих фигурок на фоне неподвижных декораций, изображающих сцену. Фильм снят на 17,5-миллиметровую плёнку. Время по его созданию заняло три месяца. За время создания Ширяев протёр ногами дыру в паркете, поскольку постоянно ходил от кинокамеры к декорации и обратно<ref name=":3">{{Статья|автор=Э. Яров|заглавие=Самый первый кукольный фильм снял Александр Ширяев|ссылка=http://www.eurosmi.ru/samyiy_pervyiy_kukolnyiy_film_snyal_aleksandr_shiryaev.html|язык=|издание=ЕвроСМИ|тип=|год=2009|месяц=03|число=7|том=|номер=|страницы=|issn=}}</ref>.


Кукольная анимация — метод объёмной мультипликации. При создании используется сцена-макет и куклы-актёры. Сцена фотографируется покадрово, после каждого кадра в сцену вносятся минимальные изменения (например, изменяется поза куклы). При воспроизведении полученной последовательности кадров возникает иллюзия движения объектов. Этот тип анимации впервые возник в России в 1906 году<ref name="Так оживают мультфильмы">''Евгений Ксензенко''. [http://www.ntv.ru/novosti/156556/ Так оживают мультфильмы] НТВ, программа «Сегодня», 13 апреля 2009</ref><ref name="Кто заставил танцевать кукол">[http://www.tv100.ru/news/Kto-zastavil-tancevat-kukol-na-improvizirovannoj-scene/ Кто заставил танцевать кукол?] Телеканал «100 ТВ», 6 марта 2009</ref><ref name="kinoved.com">[http://www.kinoved.com/456.html Сенсация в мире кино: найден первый русский мультфильм] Киновед.ком</ref><ref name="Самый первый русский мультик">''Татьяна Кириллина''. [http://www.vppress.ru/afisha/3616 Самый первый русский мультик] Вечерний Петербург, 6 марта 2009</ref><ref name="eurosmi.ru">''Э. Яров''. [http://www.eurosmi.ru/samyiy_pervyiy_kukolnyiy_film_snyal_aleksandr_shiryaev.html Самый первый кукольный фильм снял Александр Ширяев] ЕвроСМИ, 07 марта 2009</ref>.
Данные фильмы обнаружены в архиве Ширяева киноведом Виктором Бочаровым в 2009 году. Там же найдены ещё несколько кукольных мультфильмов: «Играющие в мяч клоуны», «Художники Пьеро» и любовная драма со счастливым концом «Шутки Арлекина». Современные мультипликаторы ещё не могут разгадать секреты мультипликатора, поскольку куклы Ширяева не просто ходят по земле, но и прыгают и крутятся в воздухе<ref name=":1" /><ref name="Кто заставил танцевать кукол" /><ref name="kinoved.com" /><ref name=":2" /><ref name=":3" />.


Первым русским мультипликатором (1906 год) был Александр Ширяев, балетмейстер Мариинского театра, создавший первый в мире отечественный кукольный мультфильм, в котором изображены 12 танцующих фигурок на фоне неподвижных декораций, изображающих сцену. Фильм снят на 17,5-миллиметровую плёнку. Время по его созданию заняло три месяца. За время создания Ширяев протёр ногами дыру в паркете, поскольку постоянно ходил от кинокамеры к декорации и обратно.
=== Пластилиновая мультипликация ===
{{main|Пластилиновая мультипликация}}
Пластилиновая мультипликация — вид мультипликации, где фильм изготовляется путём покадровой съёмки пластилиновых объектов, с их модификацией в промежутках между снятыми кадрами. ({{YouTube video|c7rOQx2no3k|Пример пластилиновой мультипликации|logo=1}}).


Данные фильмы обнаружены в архиве Ширяева киноведом Виктором Бочаровым в 2009 году. Там же найдены ещё несколько кукольных мультфильмов: «Играющие в мяч клоуны», «Художники Пьеро» и любовная драма со счастливым концом «Шутки Арлекина». Современные мультипликаторы ещё не могут разгадать секреты мультипликатора, поскольку куклы Ширяева не просто ходят по земле, но и прыгают и крутятся в воздухе<ref name="Так оживают мультфильмы"/><ref name="Кто заставил танцевать кукол"/><ref name="kinoved.com"/><ref name="Самый первый русский мультик"/><ref name="eurosmi.ru"/>.
=== Песочная анимация ===
{{main|Песочная анимация}}
Песочная мультипликация — в ней лёгкий порошок (обычно очищенный и просеянный песок, но также соль, кофе, пластиковые гранулы и тому подобное) тонкими слоями наносится на стекло и перемешивается, создавая движущуюся картину. Обычно все действия выполняются руками, но в качестве приспособлений могут использоваться и кисточки. С помощью диапроектора или световой доски получающееся изображение можно передавать на экран и записывать.


=== Компьютерная анимация ===
=== Трёхмерная компьютерная анимация ===
{{main|Компьютерная анимация}}
{{main|Компьютерная анимация}}
Трёхмерная компьютерная анимация — вид мультипликации, производный от компьютерной графики. На сегодняшний день компьютерная анимация имеет очень широкое применение как в области развлечений, так и в производственной, научной и деловой сферах. В трёхмерной компьютерной анимации работа ведётся не с нарисованным содержимым, а с виртуальным миром. Объекты не рисуются, а моделируются, — это процесс скорее похож на работу гончара, лепящего из простых форм более сложные. Внутри программы есть виртуальное освещение, материалы, законы физики и так далее. Правильно настроив их, можно добиться нужного результата — будь то мультяшная картинка или реалистичное изображение.<ref>{{Книга|автор=Никита Кравцов|заглавие=История анимации: Как рождается искусство|ответственный=|год=2019|издание=|место=Украина|издательство=ArtHuss|страницы=12|страниц=12|isbn=978-617-7799-25-1}}</ref>


Компьютерная анимация — вид [[Мультипликация (технология)|анимации]], создаваемый при помощи компьютера. На сегодня получила широкое применение как в области развлечений, так и в производственной, научной и деловой сферах. Являясь производной от компьютерной графики, анимация наследует те же способы создания изображений: векторную графику, растровую графику, фрактальную графику и трёхмерную графику (3D).
== Мультипликация в СССР и России ==
{{main|История русской мультипликации}}
Крупнейшим производителем мультфильмов в советский период являлась киностудия «Союзмультфильм»; некоторое количество мультфильмов производилось в республиканских киностудиях, таких как Свердловская, Киевская студия научно-популярных фильмов, «Беларусьфильм», «Арменфильм», «Узбекфильм» и так далее<ref>{{БСЭ3 |статья= [http://bse.sci-lib.com/article078980.html Мультипликационное кино]|автор= Кузнецова В. А.|том= |страницы= |ref= }}</ref>. Преобладали короткометражные мультфильмы, было снято несколько серий короткометражных мультфильмов (наиболее известные «[[Ну, погоди]]», «[[Винни-Пух|Винни-Пух]]», «[[Возвращение блудного попугая]]», «[[Котёнок по имени Гав]]», серия мультфильмов о Простоквашино), а также мультипликационный художественный киножурнал «Весёлая карусель». Широкое распространение имела кукольная мультипликация. Некоторое часть мультфильмов производилась в технике перекладки и технике живописи по стеклу. После распада СССР некоторое время «Союзмультфильм» продолжал оставаться крупнейшим в России производителем мультфильмов, но позднее утратил лидирующие позиции в пользу ряда частных мультипликационных студий, сохранив лишь некоторые позиции в производстве короткометражных мультфильмов.


==== Squigglevision ====
Крупнейшим производителем мультфильмов для телевидения являлось Творческое объединение «Экран»; некоторое количество таких мультфильмов производилось местными телестудиями (куйбышевской, саратовской, волгоградской, свердловской и пермской<ref>[https://books.google.ru/books?id=ZJ4QDAAAQBAJ&pg=PT9&lpg=PT9&dq=Телевизионная+анимация&source=bl&ots=SQf_8AC_zn&sig=ACfU3U09izUBjTI2dSit9ToIqLxc3Ec-YQ&hl=ru&sa=X&ved=2ahUKEwjGi7yZ9_HkAhUElYsKHbEKBscQ6AEwEnoECAkQAQ#v=onepage&q=%D0%A2%D0%B5%D0%BB%D0%B5%D0%B2%D0%B8%D0%B7%D0%B8%D0%BE%D0%BD%D0%BD%D0%B0%D1%8F%20%D0%B0%D0%BD%D0%B8%D0%BC%D0%B0%D1%86%D0%B8%D1%8F&f=false История пермской анимации]</ref><ref>{{cite journal|url=https://cyberleninka.ru/article/n/spetsifika-razvitiya-iformirovanie-osobennostey-otechestvennoy-animatsionnoy-industrii-v-kontekste-kontseptsii-detstva|title=Специфика развития иформирование особенностей отечественной анимационной индустрии в контексте концепции детства|first=Кривуля Наталья|last=Геннадьевна|date=29 мартa 2021|publisher=|journal=Наука телевидения|issue=14.2|via=cyberleninka.ru}}</ref>) и республиканскими и местными киностудиями (Свердловской, Киевской студией научно-популярных фильмов, «Беларусьфильм», «Арменфильм», «Узбекфильм») по заказу Государственного комитета СССР по телевидению и радиовещанию. Как и среди мультфильмов, предназначенных для кинотеатров, преобладали короткометражные мультфильмы и серии короткометражных мультфильмов (наиболее известные: «[[Кот Леопольд]]», «[[Домовёнок Кузя]]», «[[Приключения поросёнка Фунтика]]», «[[Приключения Мюнхаузена]]»), однако было произведено и некоторое количество малосерийных мультсериалов («[[Приключения Незнайки и его друзей|Приключения Незнайки и его друзей]]», «[[Незнайка в Солнечном городе|Незнайка в Солнечном городе]]», «[[Волшебник Изумрудного города|Волшебник Изумрудного города]]», «[[Дядя Фёдор, пёс и кот|Дядя Фёдор, пёс и кот]]», «[[Приключения капитана Врунгеля|Приключения капитана Врунгеля]]», «[[Доктор Айболит|Доктор Айболит]]», «[[КОАПП]]») и полнометражных мультфильмов («[[Остров сокровищ (1988)|Остров сокровищ]]» и «[[Энеида|Энеида]]»). Вместе с рисованной мультипликацией развивались те же техники, что и у прочей отечественной мультипликации — кукольная, пластилиновая, перекладка, живопись по стеклу. После распада СССР некоторое время Творческое объединение «Экран» продолжало оставаться основным производителем мультфильмов для телевидения, но в 1995 году оно прекратило своё существование, а в несколько более поздний период основными производителями российских мультсериалов стали частные мультипликационные студии.
{{main|Squigglevision}}
Squigglevision — это запатентованный метод компьютерной анимации, в соответствии с которым контуры объектов непрерывно колеблются.


==== Flash-анимация ====
== Награды в сфере мультипликации ==
Adobe Flash, или просто Flash — мультимедийная платформа компании Adobe.
Как и в любой другой форме искусства, в мультипликации присуждают награды за выдающиеся достижения. Оригинальные награды за мультипликацию выдавались академией кинематографических искусств и наук для мультипликационных короткометражных фильмов с 1932 года, с 5-й церемонии награждения «Оскарами». Первым лауреатом премии Американской киноакадемии была короткометражка «[[Цветы и деревья]]» производства Walt Disney Productions и United Artists. Тем не менее, премия Американской киноакадемии за полнометражный мультипликационный кинофильм была учреждена только в 2001 году, её впервые получил во время 74-й церемонии вручения наград (2002 год) фильм «[[Шрек|Шрек]]»<ref>{{Cite web|url=http://www.imdb.com/title/tt0126029/awards|title=Shrek|accessdate=2018-08-19}}</ref> производства DreamWorks и Pacific Data Images. С тех пор Disney/Pixar произвели наибольшее количество фильмов, как победивших, так и выдвинутых на соискание данной премии.


== Награды ==
== Примечания ==
Как и в любой другой форме искусства, в анимации тоже присуждают награды за выдающиеся достижения. Оригинальные награды за анимацию выдавались академией кинематографических искусств и наук для анимированных короткометражных фильмов с 1932 года, во время 5-й церемонии награждения «Оскарами». Первым лауреатом премии Американской киноакадемии была короткометражка «[[Цветы и деревья]]» производства Walt Disney Productions и United Artists.<ref>[http://www.freemayavideotutorials.com/what-is-new/flowers-and-trees-1932-ist-oscar-award-winner-3d-animation-movie.html Flowers And Trees [1932&#93; , Ist Oscar Award Winner 3D Animation Movie : Free Maya Video Tutorials<!-- Заголовок добавлен ботом -->]</ref> Тем не менее, премия Американской киноакадемии за полнометражный анимационный кинофильм учреждена только в 2001 году, и получил её во время 74-й церемонии вручения наград (2002 год) фильм «[[Шрек]]»<ref>[http://www.imdb.com/title/tt0126029/awards Shrek - Der tollkühne Held (2001) - Awards]</ref> производства DreamWorks и Pacific Data Images. С тех пор Disney/Pixar произвели наибольшее количество фильмов, как победивших, так и выдвинутых на соискание премии.
;Комментарии
 
{{Notelist|colwidth=40em}}
== См. также ==
* [[Художник-мультипликатор]]
* [[Международный день анимации]]
* [[Мультипликационные студии]]
* [[Московский музей анимации]]
* [[12 принципов анимации]]


== Примечания ==
;Источники
{{примечания}}
{{примечания}}


== Литература ==
== Литература ==
* ''Александр Раппапорт''. Жест и пространство в искусстве мультипликации // Проблема синтеза в художественной культуре / Отв. ред. Б. В. Раушенбах — М.: Наука, 1985.
{{refbegin|2}}
* {{книга|автор=Harold Whitaker, John Halas.|заглавие=Timing for animation|место=London|издательство=Focal Press|год=1990|isbn=0-240-51310-X}}
* ''Асенин С. В.'' Волшебники экрана: [http://3d-master.org/volshebniki/7.htm Восьмое искусство. Своеобразие синтеза] 3d-master.org
* ''Гарольд Уайтэкер, Джонс Халас''. Тайминг в анимации. — М.: Магазин искусств, 2001.
* ''Александр Раппапорт''. Жест и пространство в искусстве мультипликации // Проблема синтеза в художественной культуре / Отв. ред. Б. В. Раушенбах — М.: Наука, 1985.
* Киноведческие записки. — 2001. — № 51. Номер, посвященный анимации. [http://arhivknig.com/raznoe/30742-zhurnal-kinovedcheskie-zapiski-n-51-2001.html Содержание]
* {{Книга|автор=Кравцов Никита|заглавие=История анимации: Как рождается искусство|ответственный=|год=2019|издание=|место=|издательство=ArtHuss|страницы=|страниц=|isbn=978-617-7799-25-1}}
* ''Александр Раппапорт''. [http://www.kinozapiski.ru/article/812/ Пульсирующее бытие. Заметки о мультфильмах-анимациях Нормана Мак-Ларена] // Киноведческие записки. — 2001. — № 51. — С.206—215.
* ''Гарольд Уайтэкер, Джонс Халас''. Тайминг в анимации. — М.: Магазин искусств, 2001.
* Киноведческие записки. — 2001. — № 52. Номер, посвящённый анимации. [http://www.kinozapiski.ru/ru/no/sendvalues/46/ Содержание]
* ''Александр Раппапорт''. [http://www.kinozapiski.ru/ru/article/sendvalues/812/ Пульсирующее бытие. Заметки о мультфильмах-анимациях Нормана Мак-Ларена] {{недоступная ссылка|число=23|месяц=05|год=2013|url=http://www.kinozapiski.ru/ru/article/sendvalues/812/|id=20091123}}{{книга|автор=Harold Whitaker, John Halas.|заглавие=Timing for animation|издание=|место=London|издательство=Focal Press|страницы=|страниц=|ответственный=|год=1990|isbn=0-240-51310-X}} // Киноведческие записки. — 2001. — № 51. — С. 206—215.
* ''Кривуля Н. Г. Аниматология: Эволюция мировых аниматографий. В 2-х томах. — М.2012
* {{книга |автор=Лотман Ю. М. |часть=О языке мультипликационных фильмов |ссылка часть= |заглавие=''Лотман Ю. М.'' Об искусстве |оригинал= |ссылка= |викитека= |ответственный= |издание= |место=СПб. |издательство=Искусство — СПб |год=1998 |том= |страницы=671—674 |столбцы= |страниц=704 |серия= |isbn= |тираж= |ref=Лотман }}
* {{cite web|last1=Amidi|first1=Amid|title=NY Film Critics Didn't like a Single Animated Film This Year|author=|lang=|url=http://www.cartoonbrew.com/feature-film/ny-film-critics-didnt-like-a-single-animated-film-this-year-53464.html|publisher=Cartoon Brew|accessdate=2016-02-19|website=|date=2011-12-02 |ref=harv}}
* {{cite web
|last1=Ball
|first1=Ryan
|title=Oldest Animation Discovered In Iran
|author=|lang=|url=http://www.animationmagazine.net/features/oldest-animation-discovered-in-iran/
|publisher=Animation Magazine
|accessdate=2016-03-15
|website=|date=2008-03-12
|ref=harv
}}
* {{cite web
|lang=|url=http://www.cartoonbrew.com/cgi/a-little-more-about-disneys-paperman-63782.html
|title=A Little More About Disney's "Paperman"
|last=Beck
|author=|first=Jerry
|website=|date=2012-07-02
|publisher=Cartoon Brew
|access-date=
|quote=
|ref=harv
}}
* {{cite web
|lang=|url=http://www.awn.com/mag/issue1.4/articles/bendazzi1.4.html
|title=The Untold Story of Argentina's Pioneer Animator|date=|publisher=Animation World Network
|last=Bendazzi
|website=|author=|first=Giannalberto
|year=1996
|accessdate=2016-04-29
|ref=harv
}}
* {{cite web
|last1=Bhattacgarjee
|first1=Subhankar
|title=A short history of Animation, before Disney
|author=|lang=|url=https://medium.com/@SubhankarB/a-short-history-of-animation-before-disney-1d814db85aa1
|publisher=Medium
|accessdate=2016-03-15
|website=|date=2015-12-02
|ref=harv
}}
* {{cite web
|lang=|url=http://www.boi.gov.ph/pdf/valuepropositions/Animation/Animation.pdf
|title=Animation
|author=|date=2009-11
|accessdate=2012-07-24
|work=boi.gov.ph
|publisher=Board of Investments
|archiveurl=https://web.archive.org/web/20121019232801/http://www.boi.gov.ph/pdf/valuepropositions/Animation/Animation.pdf
|archivedate=2012-10-19
|ref={{SfnRef|Board of Investments |2009 }}
}}
* {{cite web|lang=|url=http://academic.evergreen.edu/curricular/eat/handouts/Pictures/CutSandPaintRules.pdf |title=Experimental Animation Techniques |year=2003 |last=Brown |website=|author=|first=Margery |accessdate=2005-11-11 |publisher=Evergreen State Collage |date=|location=Olympia, Washington |archiveurl=https://web.archive.org/web/20080307025951/http://academic.evergreen.edu/curricular/eat/handouts/Pictures/CutSandPaintRules.pdf |archivedate=2008-03-07 |ref=harv }}
* {{cite web
|last1=Carbone
|first1=Ken
|title=Stone-Age Animation in a Digital World: William Kentridge at MoMA
|author=|lang=|url=http://www.fastcompany.com/1561390/stone-age-animation-digital-world-william-kentridge-moma
|publisher=Fast Company
|accessdate=2016-03-07
|website=|date=2010-02-24
|ref=harv
}}
* {{cite web
|last1=Haglund
|first1=David
|title=The Oldest Known LEGO Movie
|author=|lang=|url=http://www.slate.com/blogs/browbeat/2014/02/07/lego_movie_brickfilms_go_back_to_1973_watch_the_very_first_video.html
|publisher=Slate
|accessdate=2016-02-25
|website=|date=2014-02-07
|ref=harv
}}
* {{cite web
|lang=|url=http://www.theheritagetrust.wordpress.com/2012/07/25/worlds-oldest-animation
|title=World's Oldest Animation?
|author=|publisher=The Heritage Trust
|website=theheritagetrust.wordpress.com
|date=2012-07-25
|ref={{SfnRef|The Heritage Trust|2012 }}
|archiveurl=https://web.archive.org/web/20151022192615/https://theheritagetrust.wordpress.com/2012/07/25/worlds-oldest-animation/
|archivedate=2015-10-22
}}
* {{cite web
|last1=Kenyon
|first1=Heather
|title=How'd They Do That?: Stop-Motion Secrets Revealed
|author=|lang=|url=http://www.awn.com/animationworld/howd-they-do-stop-motion-secrets-revealed
|publisher=Animation World Network
|accessdate=2016-03-02
|website=|date=1998-02-01
|ref=harv
}}
* {{cite web
|last1=Nagel
|first1=Jan
|title=Gender in Media: Females Don't Rule
|author=|lang=|url=http://www.awn.com/animationworld/gender-media-females-dont-rule
|publisher=Animation World Network
|accessdate=2016-03-03
|website=|date=2008-05-21
|ref=harv
}}
* {{cite news
|last1=McDuling
|first1=John
|title=Hollywood Is Giving Up on Comedy
|url=https://www.theatlantic.com/entertainment/archive/2014/07/the-completely-serious-decline-of-the-hollywood-comedy/373914/
|accessdate=2014-07-20
|work=The Atlantic
|publisher=The Atlantic Monthly Group
|date=2014-07-03
|ref=harv
|author=}}
* {{cite web
|last=McLaughlin
|author=
|first=Dan
|title=A Rather Incomplete But Still Fascinating
|lang=
|url=http://animation.filmtv.ucla.edu/NewSite/WebPages/Histories.html
|work=Film Tv
|date=
|publisher=UCLA
|year=2001
|archiveurl=https://web.archive.org/web/20091119055944/http://animation.filmtv.ucla.edu/NewSite/WebPages/Histories.html
|archivedate=2009-11-19
|accessdate=2013-02-12
|ref=harv
}}
* {{cite web|last1=O'Keefe|first1=Matt|lang=|url=http://www.themeparktourist.com/features/20141110/29600/6-major-innovations-sprung-heads-disney-imagineers|title=6 Major Innovations That Sprung from the Heads of Disney Imagineers|author=|publisher=Theme Park Tourist
|accessdate=2016-03-09
|website=|date=2014-11-11
|ref=harv
}}
* {{статья|ссылка=https://www.wired.com/2012/05/phil-tippett-feature/|заглавие=35 Years After Star Wars, Effects Whiz Phil Tippett Is Slowly Crafting a Mad God|издание=Wired|accessdate=2016-02-06|ref=Watercutter|язык=en|тип=journal|автор=Watercutter, Angela|число=24|том=|номер=|страницы=|issn=|месяц=5|год=2012}}
* {{cite web
|lang=|url=http://www.vanityfair.com/culture/2010/03/disney-animation-girls-201003
|title=Coloring the Kingdom
|author=|last1=Zohn
|first1=Patricia
|website=|date=2010-02-28
|publisher=Vanity Fair
|access-date=2015-12-07
|quote=
|ref=harv
}}
* {{cite web
|title        = Walt Disney's Oscars
|author=|lang=|url          = http://www.waltdisney.org/blog/walt-disneys-oscars%C2%AE
|website=|date        = 2013-02-22
|publisher    = The Walt Disney Family Museum
|accessdate  = 2016-02-22
|ref          = {{SfnRef|Walt Disney Family Museum|2013}}
|archive-url  = https://web.archive.org/web/20150322054517/http://www.waltdisney.org/blog/walt-disneys-oscars%C2%AE
|archive-date = 2015-03-22
|archiveurl  = https://web.archive.org/web/20150322054517/http://www.waltdisney.org/blog/walt-disneys-oscars%C2%AE
|archivedate  = 2015-03-22
|deadlink    = yes
}}
* {{cite web
|title=Władysław Starewicz – Biography
|author=|lang=|url=http://culture.pl/en/artist/wladyslaw-starewicz
|website=culture.pl
|date=2012-04-16
|publisher=Adam Mickiewicz Institute
|accessdate=2016-02-09
|ref={{SfnRef|Adam Mickiewicz Institute|2012}}
}}
{{refend}}
 
== Ссылки ==
* [http://www.sparetimelabs.com/animato/animato/cartoon/cartoon.html The making of an 8-minute cartoon short]{{ref-en}}
* [https://www.slideshare.net/winbizindia/19-types-of-animation-techniques-and-styles 19 types of animation techniques and styles]{{ref-en}}
* [https://mapsystemsindia.com/resources/various-uses-of-animation.html Animation Uses in Various Industries]{{ref-en}}
* [https://www.histv.net/animation Bibliography on animation]{{ref-en}}
* {{dmoz|Arts/Animation}}


{{Анимационные технологии}}
{{Анимационные технологии}}
{{Мультипликация}}
 
[[Категория:Мультипликация|*]]
[[Категория:Мультипликация|*]]
[[en:Animation]]

Текущая версия от 22:19, 1 апреля 2021

Пример короткого мультфильма

Мультиплика́ция (от лат. multiplicatio «умножение, увеличение, возрастание, размножение» — multi «много»[1]) — технические приёмы создания иллюзии движущихся изображений (движения и/или изменения формы объектов — морфинга) с помощью последовательности неподвижных изображений (кадров), сменяющих друг друга с большой частотой (от 12 кадров в секунду для рисованной мультипликации до 30 кадров в секунду для компьютерной анимации).

Мультипликационное кино наряду с игровым является разновидностью художественного кино.

Терминология[править | править код]

Хотя термин «анимация» наиболее распространён в мире, однако в русском языке, в СССР и в России, на протяжении длительного времени было общепринято название «мультипликация». По мнению известного мультипликатора Фёдора Хитрука, использование в СССР терминов «мультипликация», «мультипликатор» связано с технологией, использовавшейся до внедрения классической рисованной мультипликации — созданием изображений при помощи наложения на лист элементов персонажей, что сродни аппликации. По созвучию с этим словом эта отрасль кинематографа была названа мультипликацией[2].

На сегодня основная мультипликационная классификация различает 2D, 3D, покадровую мультипликацию и stop­-motion. Кроме того, существуют различные более специфические виды мультипликации, для которых также нужны определенные навыки, умения и условия. К примеру, игольчатая, песоч­ная мультипликация или мультипликация на воде. Более того — каждый вид можно разделить на подвиды, например, stop­motion мультипликация бывает пластилиновая, кукольная, бумажная, и так далее.[3]

История[править | править код]

Предыстория[править | править код]

Первые шаги в мультипликации были сделаны ещё до изобретения братьями Люмьер кинематографа. Попытки запечатлеть движение в рисунке начались ещё в первобытную эпоху, продолжились в античные времена и привели к появлению примитивной мультипликации в первой половине XIX века: бельгийский физик Жозеф Плато, австрийский профессор-геометр Симон фон Штампфер и другие учёные и изобретатели использовали для воспроизведения на экране движущихся изображений вращающийся диск или ленту с рисунками, систему зеркал и источник света (фонарь) — фенакистископ и стробоскоп. Дальнейшее развитие этой технологии в сочетании с фотографией привело к изобретению киноаппарата[4], и в свою очередь создало технологическую основу для изобретения братьями Люмьер кинематографа.

Первые попытки[править | править код]

  • 30 августа 1877 года считается днём рождения рисованной мультипликации — было запатентовано изобретение Эмиля Рейно.
  • 28 октября 1892 года — Эмиль Рейно демонстрирует в парижском Музее Гревен первую графическую ленту с помощью аппаратов «оптический театр», действующих иначе, чем кинопроектор — до изобретения кинематографа.
  • 1898 год — Джеймс Стюарт Блэктон и Альберт Э. Смит сняли первый мультипликационный кукольный фильм «Цирк лилипутов» (англ. The Humpty Dumpty Circus). В фильме использовались деревянные игрушки.
  • 1899 год — снят первый сохранившийся мультипликационный рекламный ролик Matches: An Appeal (объёмный, автор — Arthur Melbourne-Cooper).
  • 1900 год — Джеймс Стюарт Блэктон создает фильм «Очарованный рисунок» («The Enchanted Drawing»), в котором ещё не было промежуточных фаз. В этот период он открывает секрет мультипликации, покадровой мультипликационной съемки — изображение за изображением, которая в США получила название «One turn, one picture» .
  • 1906 год — американская компания Vitagraph Company of America выпускает один из первых мультипликационных фильмов Джеймса Стюарта Блэктона, снятых на киноплёнку, — «Комические фазы смешных лиц» («Humorous Phases of Funny Faces»), представлявшая собой серию простеньких рисунков с изображением забавных гримас.
  • 1908 год — французский художник-карикатурист Эмиль Коль начинает активно заниматься графической мультипликацией. Он создал мультипликационный фильм «Фантасмагория» («Fantasmagorie»). Этот фильм стал знаковым для развития мультипликации не только тем, что был первым европейским мультфильмом, но и потому, что именно в нём впервые был структурированный самодостаточный сюжет, а главный герой Фантош был наделен определённым характером.
  • 1910 — Владислав Александрович Старевич снял первый в мире объемный мультфильм «Прекрасная Люканида, или Война рогачей с усачами».
  • 1911 — 1922 годы — в США художник-карикатурист Уинзор Маккей поднимает рисованную мультипликацию на новый уровень качества, в 1914 году создаёт прообраз мультсериала с общим мультперсонажем (Gertie the Dinosaur), а в 1918 году снимает документальный мультфильм «Гибель „Лузитании“» («The Sinking of the Lusitania»).
  • 1911 — Уинзор Маккей создал фильм «Маленький Немо» («Little Nemo») на основе газетного комикса.
  • 1913 — Старевич создает мультфильм «Стрекоза и муравей». Данная экранизация басни Крылова имела грандиозный успех и мировую популярность.

Кинематографическая мультипликация[править | править код]

В 1914 году Уинзор Маккей создаёт первого в истории героя мультфильма, наделённого яркими личностными качествами — динозавра Герти. Огромное количество рисунков, сделанных для фильма, потребовали изобрести новую технологию кинематографического производства, впервые приведя к разделению труда между художником-мультипликатором и художником-фоновщиком: в то время как Маккей прорисовывал фазы движения динозавра, нанятый им студент копировал с образца на каждый лист контуры гор, озера и дерева (целлулоидная плёнка тогда ещё не применялась)[5]. Таким образом, можно считать, что первичным способом кинематографической мультипликации была тотальная мультипликация.

Мультипликация стала частью кинематографа, заняв в нём прочное место как один из жанров. Для изготовления мультфильмов использовались киносъёмочные аппараты, пригодные для покадровой съёмки на один из стандартных форматов киноплёнки. Для создания рисованной мультипликации были созданы мультстанки, представлявшие собой сложную установку-репродуктор со специальным киносъёмочным аппаратом, как правило, имеющим конструкцию, сходную с аппаратами для комбинированной съёмки и позволяющим регулировать угол раскрытия обтюратора и выполнять затемнения и наплывы. Такие аппараты выпускались в специальном исполнении для мультипликации, отличавшемся вертикальной установкой и специальной лупой-видоискателем для удобства визирования из такого положения. Конструкция профессиональных мультстанков позволяла создавать многослойные изображения на отдельных носителях и включала в себя осветительное оборудование. В настоящее время для рисованной мультипликации используется компьютер или мультстанок с цифровым фотоаппаратом.

Дальнейшее развитие[править | править код]

Дальнейшему бурному развитию мультипликации способствовали не только фильмы, снятые ранее, но и развитие кинематографических технологий. Самым важным достижением в этой сфере стало открытие Рауля Барра — перфорированный целлулоид, который позволил зафиксировать лист с рисунком при помощи штифтов.

  • 1918 год — состоялась премьера первого полнометражного художественного мультфильма «Апостол» (исп. Еl Apostol) аргентинского режиссёра Квирини Кристиани.
  • 1928 год — Уолт Дисней создает одного из самых популярных рисованных персонажей в истории мультипликации — Микки Мауса. В этот же год выходит его первый звуковой мультфильм «Пароходик Вилли» (англ. Steamboat Willie).
  • 1929 год — Уолт Дисней снимает «Танец скелетов» (англ. Skeleton Danсе) — первый из серии «Весёлые симфонии» (англ. Silly Symphonies). В целом приход Уолта Диснея в мультипликацию ознаменовался созданием одного из классических канонов, так называемой «диснеевской мультипликации».
  • 1931 год — Квирини Кристиани ставит первый полнометражный звуковой мультфильм «Рeludopolis».
  • 1932 год — первый цветной мультфильм «Цветы и деревья» (англ. Flowers and Trees) Уолта Диснея.
  • 1936 год — в СССР основана киностудия «Союзмультфильм» (первоначально — «Союздетмультфильм»).
  • 1937 год — первый цветной мультфильм СССР «Сладкий пирог». Уолт Дисней в фильме «Старая мельница» (англ. Тhe Old Mill) впервые использовал камеру, которая позволяла получить глубокую перспективу. В этом же году Дисней выпустил свой первый полнометражный мультфильм — «Белоснежка и семь гномов» (англ. Snow White and the Seven Dwarfs) по сказке братьев Гримм. «Белоснежка» принесла Диснею огромный успех: всемирную популярность, свыше 8 млн долларов дохода и восторженные отклики в профессиональной прессе.
  • 1940 год — Уильям Ханна и Джозеф Барбера, позднее создавшие студию «Ханна-Барбера», начинают работу над серией мультфильмов «Том и Джерри».
  • 1943 год — премьера цветного мультфильма Поля Гримо «Чучело» («L’Epouvantail»).
  • 1947 год — первый телевизионный мультсериал «Кролик-крестоносец» (англ. Crusader Rabbit) Алекса Андерсона и Джея Барда. Мультипликация начинает часто использоваться в телевизионной рекламе.
  • 1952 год — первый французский рисованный полнометражный мультфильм «Пастушка и Трубочист» Поля Гримо.
  • 1956 год — создаётся студия мультипликационных фильмов в г. Загребе (Душан Вукотич, А. Маркс, Б. Колар, З. Боурек, Ватрослав Мимица). Первым фильмом «Загребской школы» стал короткометражный «Веселый робот» («Nestasni Robot», реж. Душан Вукотич).
  • 1958 год — усилиями Осаму Тэдзуки в Японии создаётся уникальный классический стиль рисованной мультипликации — аниме.
  • 1960 год — начало производства сериала «Флинстоуны» («The Flintstones»), который показывался на американском телевидении. Это был первый мультипликационный сериал для взрослых.
  • 1967—1971 годы — первый многосерийный цикл советских мультфильмов[6] (до этого существовали альманахи под общими названиями) «Маугли», режиссёр: Роман Давыдов.
  • 1969 год — в фильме Романа Качанова «Крокодил Гена» впервые появляется визуальный образ Чебурашки.
  • 1983 год — фильм «Танго» поляка Збигнева Рыбчинского получил «Оскар» в категории короткометражных мультипликационных фильмов.
  • 1988 год — вышел двухсерийный мультфильм «Остров сокровищ». Также в этом году основана первая в СССР негосударственная мультипликационная студия «Пилот».
  • 1990 год — начинается выпуск сериала «Симпсоны» («Тhe Simpsons»).
  • 1993 год — «Кодак» вводит систему «Сineon» — первый полный комплект оборудования для создания спецэффектов.
  • 1995 год — первый полнометражный компьютерный мультипликационный фильм — «История игрушек» (студия Pixar).
  • В 1999 году мультфильм «Старик и море» режиссёра Александра Петрова стал первым в истории кино мультфильмом для кинотеатров большого формата IMAX. В 2000 году этот же мультфильм был удостоен премии Американской киноакадемии «Оскар».

Основные техники[править | править код]

Рисованная мультипликация[править | править код]

Основная статья: Рисованная мультипликация

Классический вид мультипликации, при котором художник последовательно прорисовывает на полупрозрачных листах бумаги или на прозрачной плёнке каждую фазу движения персонажа (производит «фазовку»), затем каждый рисунок фотографируется, а из получившихся кадров составляется мультфильм. Несколько прозрачных листов плёнки с разными персонажами, объектами и фоном могут накладываться друг на друга, образуя слои изображения и облегчая тем самым фазовку, так как объекты и фон могут сдвигаться отдельно, а неподвижные объекты переходить из кадра в кадр без перерисовки. Компьютерные программы с 1980-х годов также используются для компоновки кадров из разных изображений.

Выделяется своеобразием силуэтная мультипликация, наиболее крупными представителями которой являются Лотта Райнигер, Мишель Осело и Энтони Лукас.

Оригинальным явлением стала китайская акварельная мультипликация 1960—1980-х годов, наиболее ярким представителем которой стал Тэ Вэй, основанная на традиционной технике Гохуа.

Особой техникой в рисованной мультипликации является ротоскопирование — техника, при которой мультфильм создаётся путём обрисовки кадр за кадром предварительно отснятого фильма с реальными актёрами и декорациями.

В конце XX и начале XXI века получила распространение техника squigglevision — это запатентованный метод, при котором компьютерная программа делает контуры нарисованных объектов непрерывно колеблющимися.

Flash-анимация[править | править код]

Flash — широко известная компьютерная программа компании Adobe для создания рисованной двухмерной мультипликации, значительно облегчающая фазовку. Мультфильмы, созданные Flash-анимацией обычно легко узнаваемы из-за ограниченного набора фазовых трансформаций, предлагаемых этой компьютерной программой, по сравнению с более традиционной прорисовкой.

Кукольная мультипликация[править | править код]

Основная статья: Кукольная мультипликация

Кукольная мультипликация создаётся при помощи кукол-актёров и сцены-макета. Сцена фотографируется покадрово, после каждого кадра в сцену вносятся минимальные изменения, например, изменяется поза куклы. При воспроизведении полученной последовательности кадров возникает иллюзия движения объектов. Этот тип мультипликации впервые возник в России в 1906 году[7][8][9][10].

Первым русским мультипликатором (1906 год) был Александр Ширяев, балетмейстер Мариинского театра, создавший первый в мире отечественный кукольный мультфильм, в котором изображены 12 танцующих фигурок на фоне неподвижных декораций, изображающих сцену. Фильм снят на 17,5-миллиметровую плёнку. Время по его созданию заняло три месяца. За время создания Ширяев протёр ногами дыру в паркете, поскольку постоянно ходил от кинокамеры к декорации и обратно[11].

Данные фильмы обнаружены в архиве Ширяева киноведом Виктором Бочаровым в 2009 году. Там же найдены ещё несколько кукольных мультфильмов: «Играющие в мяч клоуны», «Художники Пьеро» и любовная драма со счастливым концом «Шутки Арлекина». Современные мультипликаторы ещё не могут разгадать секреты мультипликатора, поскольку куклы Ширяева не просто ходят по земле, но и прыгают и крутятся в воздухе[7][8][9][10][11].

Пластилиновая мультипликация[править | править код]

Основная статья: Пластилиновая мультипликация

Пластилиновая мультипликация — вид мультипликации, где фильм изготовляется путём покадровой съёмки пластилиновых объектов, с их модификацией в промежутках между снятыми кадрами. ( Пример пластилиновой мультипликации).

Песочная анимация[править | править код]

Основная статья: Песочная анимация

Песочная мультипликация — в ней лёгкий порошок (обычно очищенный и просеянный песок, но также соль, кофе, пластиковые гранулы и тому подобное) тонкими слоями наносится на стекло и перемешивается, создавая движущуюся картину. Обычно все действия выполняются руками, но в качестве приспособлений могут использоваться и кисточки. С помощью диапроектора или световой доски получающееся изображение можно передавать на экран и записывать.

Трёхмерная компьютерная анимация[править | править код]

Основная статья: Компьютерная анимация

Трёхмерная компьютерная анимация — вид мультипликации, производный от компьютерной графики. На сегодняшний день компьютерная анимация имеет очень широкое применение как в области развлечений, так и в производственной, научной и деловой сферах. В трёхмерной компьютерной анимации работа ведётся не с нарисованным содержимым, а с виртуальным миром. Объекты не рисуются, а моделируются, — это процесс скорее похож на работу гончара, лепящего из простых форм более сложные. Внутри программы есть виртуальное освещение, материалы, законы физики и так далее. Правильно настроив их, можно добиться нужного результата — будь то мультяшная картинка или реалистичное изображение.[12]

Мультипликация в СССР и России[править | править код]

Основная статья: История русской мультипликации

Крупнейшим производителем мультфильмов в советский период являлась киностудия «Союзмультфильм»; некоторое количество мультфильмов производилось в республиканских киностудиях, таких как Свердловская, Киевская студия научно-популярных фильмов, «Беларусьфильм», «Арменфильм», «Узбекфильм» и так далее[13]. Преобладали короткометражные мультфильмы, было снято несколько серий короткометражных мультфильмов (наиболее известные «Ну, погоди», «Винни-Пух», «Возвращение блудного попугая», «Котёнок по имени Гав», серия мультфильмов о Простоквашино), а также мультипликационный художественный киножурнал «Весёлая карусель». Широкое распространение имела кукольная мультипликация. Некоторое часть мультфильмов производилась в технике перекладки и технике живописи по стеклу. После распада СССР некоторое время «Союзмультфильм» продолжал оставаться крупнейшим в России производителем мультфильмов, но позднее утратил лидирующие позиции в пользу ряда частных мультипликационных студий, сохранив лишь некоторые позиции в производстве короткометражных мультфильмов.

Крупнейшим производителем мультфильмов для телевидения являлось Творческое объединение «Экран»; некоторое количество таких мультфильмов производилось местными телестудиями (куйбышевской, саратовской, волгоградской, свердловской и пермской[14][15]) и республиканскими и местными киностудиями (Свердловской, Киевской студией научно-популярных фильмов, «Беларусьфильм», «Арменфильм», «Узбекфильм») по заказу Государственного комитета СССР по телевидению и радиовещанию. Как и среди мультфильмов, предназначенных для кинотеатров, преобладали короткометражные мультфильмы и серии короткометражных мультфильмов (наиболее известные: «Кот Леопольд», «Домовёнок Кузя», «Приключения поросёнка Фунтика», «Приключения Мюнхаузена»), однако было произведено и некоторое количество малосерийных мультсериалов («Приключения Незнайки и его друзей», «Незнайка в Солнечном городе», «Волшебник Изумрудного города», «Дядя Фёдор, пёс и кот», «Приключения капитана Врунгеля», «Доктор Айболит», «КОАПП») и полнометражных мультфильмов («Остров сокровищ» и «Энеида»). Вместе с рисованной мультипликацией развивались те же техники, что и у прочей отечественной мультипликации — кукольная, пластилиновая, перекладка, живопись по стеклу. После распада СССР некоторое время Творческое объединение «Экран» продолжало оставаться основным производителем мультфильмов для телевидения, но в 1995 году оно прекратило своё существование, а в несколько более поздний период основными производителями российских мультсериалов стали частные мультипликационные студии.

Награды в сфере мультипликации[править | править код]

Как и в любой другой форме искусства, в мультипликации присуждают награды за выдающиеся достижения. Оригинальные награды за мультипликацию выдавались академией кинематографических искусств и наук для мультипликационных короткометражных фильмов с 1932 года, с 5-й церемонии награждения «Оскарами». Первым лауреатом премии Американской киноакадемии была короткометражка «Цветы и деревья» производства Walt Disney Productions и United Artists. Тем не менее, премия Американской киноакадемии за полнометражный мультипликационный кинофильм была учреждена только в 2001 году, её впервые получил во время 74-й церемонии вручения наград (2002 год) фильм «Шрек»[16] производства DreamWorks и Pacific Data Images. С тех пор Disney/Pixar произвели наибольшее количество фильмов, как победивших, так и выдвинутых на соискание данной премии.

Примечания[править | править код]

Комментарии
Источники
  1. ↑ Анимационное кино. bigenc.ru. Проверено 19 августа 2018.
  2. ↑ Хитрук Ф. Профессия — аниматор. — М.: Гаятри, 2008. — Т. 1.
  3. ↑ Никита Кравцов История анимации: Как рождается искусство. — ArtHuss. — Украина: ArtHuss, 2019. — С. 11. — 11 с. — ISBN 978-617-7799-25-1
  4. ↑ И. Вано. Рисованный фильм. — М.: Госкиноиздат, 1950. — 84 с.
  5. ↑ Аниматоры: краткая история обучения профессии (2001). Архивировано из первоисточника 9 февраля 2012.(недоступная ссылка) Проверено 22 октября 2011.
  6. ↑ balakaev_i_i_dr_slovar_spravochnik_sovremennykh_animatsionny.pdf.
  7. ↑ 1 2 Евгений Ксензенко Так оживают мультфильмы  (англ.). НТВ (13 April 2009). Проверено 19 августа 2018.
  8. ↑ 1 2 Кто заставил танцевать кукол? Архивная копия от 28 сентября 2011 на Wayback Machine Телеканал «100 ТВ», 6 марта 2009
  9. ↑ 1 2 Сенсация в мире кино: найден первый русский мультфильм Киновед.ком
  10. ↑ 1 2 Татьяна Кириллина Самый первый русский мультик  (рус.). www.vppress.ru (6 марта 2009). Проверено 19 августа 2018.
  11. ↑ 1 2 Э. Яров Самый первый кукольный фильм снял Александр Ширяев // ЕвроСМИ. — 2009.
  12. ↑ Никита Кравцов История анимации: Как рождается искусство. — Украина: ArtHuss, 2019. — С. 12. — 12 с. — ISBN 978-617-7799-25-1
  13. ↑ Шаблон:БСЭ3
  14. ↑ История пермской анимации
  15. ↑ Геннадьевна, Кривуля Наталья (29 мартa 2021). «Специфика развития иформирование особенностей отечественной анимационной индустрии в контексте концепции детства». Наука телевидения (14.2).
  16. ↑ Shrek. Проверено 19 августа 2018.

Литература[править | править код]

Ссылки[править | править код]

Источник — https://wikimultia.org/index.php?title=Мультипликация&oldid=94064